10 Trends, die die Mode im Herbst 2026 prägen werden

      Herbst/Winter 2026 war die Saison, in der wir sahen, wie kreative Direktoren sich in ihren jeweiligen Modehäusern niederließen. Nach den großen Umwälzungen in der Branche im letzten Jahr verfolgten wir die vielen Debütkollektionen, die eine Mischung aus neu interpretierten Hauscodes und schockierenden neuen Ideen präsentierten. Jetzt, da die Designer eine Saison (oder mehr) hinter sich haben, haben sich ihre Visionen kristallisiert, und wir haben eine klarere Vorstellung davon, wohin sie die Marken in naher und ferner Zukunft führen. Die stärksten Kollektionen hatten eine weltbildende Perspektive, die durchdachtes, fesselndes Design mit Originalität verband. Im aktuellen Modeklima stehen Marken vor der Herausforderung, bestehende VICs zu halten und gleichzeitig eine neue Generation von Käufern anzuziehen – eine große Aufgabe, die ein sensibles Gleichgewicht zwischen Neuem und Altem, Innovativem und Vertrautem erfordert. Wir sahen dies mit couture-ähnlichen Teilen, die für den Alltag gestylt waren, investitionswürdigen modernen Erbstücken und zeitlosen Silhouetten, die mit Präzision gefertigt wurden, und diese Themen entfalteten sich unter den größten Trends während der Modewoche. Die besten Shows erregen Begeisterung bei Sammlern jeder Generation und geben den Menschen einen Grund, emotional in Marken investiert zu sein und sich vielleicht bereit zu machen, als Erste in der Schlange zu stehen, um einzukaufen, wenn die Stücke in den Geschäften erhältlich sind. Im Folgenden lesen Sie mehr über die 10 Trends für Herbst/Winter 2026, die die Mode dominieren.

      Fashion Week Trends Herbst/Winter 2026

      (Bildnachweis: Launchmetrics; The Row)Moderne Erbstücke Während Designer damit kämpfen, investitionswürdige Stücke in einem Modeumfeld zu schaffen, in dem die Preise so hoch gestiegen sind, wenden sich viele Designs zu, die eine Erbstück-Qualität haben. Auf den Laufstegen bei Marken wie Dior, Valentino und Conner Ives beobachteten wir reichhaltigen Brokat und Jacquard-Stoffe, aufwendige Stickereien und Perlendetails, die den Kleidungsstücken ein hochwertiges, handgefertigtes Gefühl verleihen. Dies sind Stücke, die sofort wie besondere Sammlerstücke wirken, die von Generation zu Generation weitergegeben werden sollen. Das könnte einen verzierten Mantel oder ein elegantes Kleid von Kallmeyer, The Row oder Dries Van Noten bedeuten. Es könnte sich auch in einzigartigem Erbstückschmuck oder einem modernen Pendant von Designern wie Jessica McCormack und LaPietra übersetzen. Unabhängig vom Artikel fühlt sich jedes Stück exklusiv, bedeutend und wertvoll an, um es zu behalten.

      Conner Ives

      Bestickte Seil-Handtasche

      DRIES VAN NOTEN

      Bestickter Mantel

      LaPietra

      Francesca Ohrringe

      (Bildnachweis: Launchmetrics Spotlight)Fensterdekoration "In jedem Look entdecken wir Unmengen." Dies ist eine Zeile aus den Show-Notizen von Pradas F/W 26, die die Absichten der italienischen Marke hinter ihrer Idee beschreiben, nur 15 Models laufen zu lassen, von denen jedes insgesamt viermal in leicht veränderten Ensembles auf den Laufsteg tritt. Bei jeder Runde wurde ein Stück entfernt, das ein frisches Outfit darunter enthüllte. Für Prada war das Schichten das Rückgrat der Kollektion, aber Miuccia Prada und Raf Simons waren nicht die einzigen Kreativen in dieser Saison, die sich auf die Styling-Methode konzentrierten. Bei Tom Ford, The Row und Victoria Beckham spielten gestapelte Kleidungsstücke ebenfalls eine entscheidende Rolle. Was ihre Arbeit im Jahr 2026 jedoch besonders machte, war nicht nur das Schichten. Es waren die Stoffe, die sie verwendeten, mit durchsichtigen Materialien – von klarem PVC bis hin zu strukturiertem Netz – die einen Blick auf das Outfit darunter ermöglichten. Schließlich haben wir eine neue Sichtweise auf durchsichtige, nackte Kleidung, die für diejenigen entworfen wurde, die Bescheidenheit im Sinn haben. Es ist eine Möglichkeit, Transparenz auf eine arbeitsfreundliche Weise zu erkunden.

      COS

      Durchsichtiges Spitzen-Strickkleid

      (Bildnachweis: Launchmetrics Spotlight)Ein einfacher Plan Während einige Designer einen lauten Ansatz für die Herbstmode wählten, entschieden sich andere – wie Pieter Mulier, der seine letzte Kollektion für Alaïa in Paris zeigte – und Veronica Leoni bei Calvin Klein, einen einfacheren Weg zu gehen und sich an reduzierten, schmucklosen Materialien und zeitlosen, schnörkellosen Silhouetten zu orientieren. "Minimal, rein, essenziell", schrieb Mulier in den Show-Notizen, ein Abschied vom Haus. "Reduziert auf das Wesentliche von Alaïa." Für den Designer ging es bei dieser Strategie darum, Ablenkungen zu vermeiden. "Reinheit, Einfachheit", hieß es auch in den Show-Notizen von Miu Miu, wobei Prada auf Materialien wie Baumwollpopeline, Leinen und gewaschenen Doppelcashmere für den Herbst 2026 setzte und sie verwendete, um klassische Hemden und Röcke zu kreieren, die der menschlichen Erfahrung treu waren. Die Designs waren real und tragbar, aber dennoch intim. Ähnlich strenge Ensembles debütierten bei Prada, Jil Sander, Gucci und The Row und bewiesen einmal mehr, dass manchmal weniger mehr ist.

      Massimo Dutti

      Fließendes Midi-Kleid

      Polo Ralph Lauren

      Slim Fit Oxford-Hemd

      (Bildnachweis: Launchmetrics Spotlight)Ungebremste Frivolität Ruhiger Luxus war, wenn nichts anderes, ein kommerzieller Erfolg. Unser kollektives Streben nach minimalistischen Silhouetten und neutralen Tönen machte es Marken, die vielleicht keine komplizierten Modeartikel in Massenproduktion herstellen können, möglich, in die neuesten Trends einzusteigen, indem sie, um es milde auszudrücken, einfache Hosen, Mäntel und Kleider plötzlich mit dem Laufstegzyklus in Einklang brachten. Leider führte dies wahrscheinlich auch zum Tod des ruhigen Luxus. Diejenigen, die in Mode investieren, wollen, dass ihre Stücke romantisch und einzigartig wirken und daher Tausende von Dollar wert sind. Hier kommt dieser Trend für Herbst/Winter 2026 ins Spiel. Eine Handvoll Designer wandte sich von gedämpften Tönen und praktischen Schnitten ab und favorisierte Stücke, die grenzwertig frivol und großartig à la Marie Antoinette wirkten. Dies sind keine Stücke, die man von einem Ort zum anderen tragen oder wegen ihrer Vielseitigkeit kaufen wird. Sie konzentrieren sich schamlos auf ein sehr elitäres Niveau des Kleidens, das Rüschen, Spitze, Schleifen und Drapierungen erfordert, die Stunden und die besten Hände in der Mode benötigen, um sie zu perfektionieren. Vorbei sind die Zeiten, in denen Luxuskleidung im Schatten verstecken konnte. Für den Herbst werden das Handwerk und die Handarbeit hinter den neuesten Kuratierungen von Valentino, Chanel, Givenchy und Dior öffentlich zur Schau gestellt.

      Reformation

      Genevieve Top

      Proenza Schouler

      Slash Organza Pumps

      (Bildnachweis: Launchmetrics Spotlight)In die Wildnis In der heutigen Welt gibt es nur so viel, wie wir bewältigen können, bevor wir einen Ausweg brauchen, und die Herbstlaufstege boten genau das – ein Portal in eine andere Welt, in der unsere normalen Standards dafür, was als schön angesehen werden kann, nicht existieren und eine Wildheit und sogar animalische Qualität dessen, was wir tragen, nicht verachtet wird. Es wird als die neue Norm akzeptiert. Patchwork-Schaffell verlieh Mänteln und Kleidern bei Calvin Klein und Diotima ein ungezähmtes, fast wildes Gefühl. Bei Schiaparelli kombinierte Daniel Roseberry bedruckte Unterteile, die wie Pelz aussehen sollten, mit echten Pelzmanteln und fügte ein Paar Pumps aus Ponyhaar mit handgeformten Katzenköpfen anstelle von runden oder spitzen Zehen hinzu. "Keine Haustiere wurden bei der Herstellung dieser verletzt; sie sind aus Harz und Filz gefertigt", erklärt die Marke in den Show-Notizen. Vielleicht haben wir zu viele Fantasy-Romane gelesen, aber die Kollektionen dieser Saison hatten denselben Effekt. Es ist eine Möglichkeit, unsere aktuelle Realität auszuschalten und in ein Reich einzutreten, in dem unsere Probleme nicht existieren, zumindest für eine begrenzte Zeit.

      MAISON MARGIELA

      Tabi Ballerina Pumps

      Bottega Veneta

      Andiamo Clutch

      (Bildnachweis: The Row; Launchmetrics)Le Smoking Tuxedo-Kleidung hat in der Mode zugenommen. Abseits der Laufstege haben wir die Rückkehr von Cummerbunds und Hemden gesehen, aber jede Frage über ihre zukünftige Verbreitung wurde auf den Laufstegen für Herbst/Winter 2026 bestätigt. Anthony Vaccarello ehrte Yves Saint Laurents ikonischen Le Smoking Tuxedo-Anzug, der ursprünglich 1966 debütierte. Vaccarellos Version beinhaltete einen Smoking-Jackett mit Satinrevers, das ohne Hemd