
Hablé con la musa de la moda británica Tish Weinstock; mira dentro de su armario gótica chic
La noche antes de mi llamada con Tish Weinstock, tuve una revelación: aunque he seguido su trabajo durante años, comenzando cuando era pasante en I-D en Londres, donde ella era editora de reportajes, no había registrado completamente que ella fue quien me dio mi primer pie de página. Me viene a la mente la primera impresión que tuve de ella hace tantos años, y me ha inspirado su enfoque de la moda y el camino distintivo que ha trazado en el mundo editorial como escritora y editora. Desde entonces, se ha convertido en una especie de icono del estilo británico—pasando de I-D a Dazed, a British Vogue y System; modelando para Vivienne Westwood y Maison Margiela; desfilando para Chloé y Conner Ives (lo cual comenzó a hacer en sus 30s); publicando su primer libro, Cómo ser una goth: notas sobre el estilo no muerto, en 2024; y recientemente lanzando un Substack. Siempre he admirado su gusto y trayectoria, y me puse en contacto con ella para hablar sobre giros en su carrera, cómo vestirse, maternidad, consejos y, por supuesto, sus recomendaciones de compras.
¿Cómo comenzaste a trabajar en revistas?
Estudié historia del arte en Oxford y hice prácticas en Tank, Garage, Vanity Fair, y mi última estancia como pasante fue en la revista I-D. Básicamente, me quedé allí durante mucho tiempo, y me fui como editora de reportajes. Me fui para hacer belleza en Dazed con Isamaya Ffrench.
¿Qué te llevó a interesarte por la belleza?
No fue porque me importara particularmente el maquillaje. La razón por la que me metí en la belleza fue escribiendo sobre ella en I-D. Realmente funcionaba muy bien en línea porque muchas de esas conversaciones eran sobre feminismo de tercera ola, internet, positividad corporal. Todas esas discusiones sobre diversidad, inclusión, autoaceptación empezaban a proliferar en la cultura. Hubo un momento en que la gente estaba en sus habitaciones haciendo maquillajes locos. Obviamente, las personas han estado alterando los códigos de la belleza durante años—como Grace Jones, David Bowie, Siouxsie Sioux—pero se veían muy en la periferia de la cultura, mientras que de repente veíamos estas cosas a nivel masivo y de forma viral. Era una avalancha de imágenes sobre belleza alternativa. Isamaya usaba mucha tecnología para reinventar cómo podría verse la belleza. En ese momento, la gente decía, "¿Qué es esta belleza?" Pero ahora, mira—estaba muy adelantada a su tiempo.
Y luego terminaste en Vogue después de eso.
Hice Dazed beauty durante varios años, luego tuve un bebé y pensé, "Bueno, esto se acabó. Ya no voy a ser la chica de oficina—voy a ser una dama que almuerza." Pero realmente no seguí ese plan.
Mi antigua editora de I-D, Holly Shackleton, me escribió. En ese momento, ella trabajaba para Vogue Global Network, y me dijo: "¿Quieres hacer belleza allí?"
Desde entonces, escribiste un libro llamado Cómo ser una goth: notas sobre el estilo no muerto. ¿Cómo surgió esa idea?
Me encargaron escribir un artículo para British Vogue sobre Wednesday de Tim Burton, y después, mi editora dijo: "¿Escribirías un libro sobre cómo ser una goth?"
Y pensé, "¿Quieres que escriba un manual sobre cómo ser algo—específicamente una subcultura que la gente protege mucho?" No.
Pero mi esposo me animó: "Puedes hacerlo de una manera interesante." Así que empecé a releer artículos que había escrito en I-D sobre la muerte de las subculturas en la era de internet y la viralidad. Me di cuenta de que podía abordarlo desde ese ángulo. No quería que fuera algo como, "Así se viste como yo." En cambio, decidí contar las historias de mujeres que creo son increíbles, que se inclinan hacia lo oscuro y hacen todo a su manera. Se convirtió en una especie de carta de amor a las mujeres que son ellas mismas sin pedir perdón.
Al escribir este libro, me di cuenta de cómo todo está conectado. Era algo en lo que había pensado toda mi vida sin tener las palabras. Rastree por qué estaba obsesionada con Morticia Addams, por qué me visto como lo hago, qué me atraía en la escuela. Nunca me gustaron las princesas; me encantaban Malefica, las reinas malvadas, las brujas. Mi papá murió cuando tenía 5 años, así que nuestra casa estaba muy impregnada de dolor. Era consciente de la tristeza de mi madre y mi hermana, y a esa edad no podía procesarlo totalmente, pero podía sentirlo. Pensaba que eso era lo normal. Creo que por eso me atraían personajes oscuros.
He estado escuchando el audiolibro y me parece tan hermoso cómo hablas de la pérdida de manera tan personal. Además, me encantan todas las referencias a música y cine. Me encantaría, por supuesto, hablar más sobre el color negro también… Creo que el negro, obviamente, es una parte clave de la estética gótica. La subcultura gótica que se desarrolló mucho en los ’80 trataba sobre el color negro. La gente quería cultivar un look aterrador, impactante, antagonista.
Lo que lo diferencia del movimiento punk—que también trataba de rebelarse contra todo—es que el goth es muy romántico. Estoy atraída por cosas que no son negras, pero que aún tienen una especie de romance. Me encanta lo vintage porque tiene tanta historia impregnada en ello. Imagino quién lo habría llevado, cómo habría sido su vida.
El negro es mi opción natural, la más cómoda. La mayor parte de mi armario es negro. Es un nivel base para mí. Me siento segura en él, pero también poderosa. Me siento femenina sin ser demasiado femenina. Es como las sombras, en las que me siento segura. Es una forma de esconderse, pero también de destacarse. Puedes desaparecer con negro, pero también capta la atención del ojo. Es un caos de opuestos, y eso me resulta muy atractivo. Yohji Yamamoto tiene una cita increíble cuando habla del negro. Explica todas esas contradicciones que encapsula el negro…
¿Qué tipos de ropa sueles usar en verano?
Tengo muchas de las mismas prendas en mi armario. Mi uniforme de verano suele ser un vestido estilo de los ’30 en blanco, rosa salmón, azul bebé o verde menta, porque el negro bajo el sol es horrible. Uso mucho Picnic at Hanging Rock como referencia. Me encanta el encaje blanco, pero también llevo algo de encaje negro en verano. Cuando llevas negro en una playa hermosa y todos los demás en color, hay algo muy interesante en ese contraste.
¿Dirías que tienes un enfoque uniforme para vestirte?
Totalmente. En invierno, quiero usar una falda larga negra o un vestido largo, pero con blazer o cárdigan. Tengo muchos cárdigans negros de John Galliano y sus cortes en diagonal. En otoño e invierno, quiero lucir con aire de bruja.
Galliano es de primer nivel. ¿Qué te atrae de él?
Creo simplemente en su capacidad de usar la ropa para contar historias y crear mundos fantásticos. A veces es oscuro, a veces luminoso, y simplemente creo que la ropa le queda genial. Tuve la suerte de asistir a su última pasarela para Margiela, y esa sensación fue increíble. Me habló de una manera que pensé, "Esto es tan salvaje, tan hipnótico."
¿Quiénes son algunos de tus diseñadores favoritos actuales? ¿De quiénes estás emocionada ahora?
Obviamente, adoro a Conner Ives. Aaron Esh es muy bueno. Me encanta ver a Charles Jeffrey y Simone Rocha. Estoy muy emocionada por lo que [Jonathan] Anderson va a hacer en Dior. Amo a Valentino. Estoy interesada en ver qué hará Demna en Gucci también.
¿Y qué marcas más pequeñas te gustan?
Recientemente mencionaste Gimaguas en tu Substack.
Todo lo que hacen no es pretencioso, tiene un punto de vista y no es como todo lo demás. All-In es una pareja muy simpática con base en París, que hace faldas pequeñas. Otra marca joven de Londres es Lucila Safdie. Es muy joven, adorable, de internet.
Me encantaría saber más sobre tu boda, que fue poco convencional y un ejemplo perfecto de cómo subvertir la tradición.
Antes de nuestra boda, pensaba, "Necesito que sea un momento gótico" porque me preguntaba, "¿Cómo puedo ser novia? ¿Cómo se ve una novia? ¿Cómo puedo seguir siendo yo y también ser novia?"
Pensé, "Tiene que ser vintage." Quería parecerse a Miss Havisham y Wednesday Addams. Quería parecer muerta—como un fantasma, pero hermosa.
Me peinaron con un cabello muy largo de Alex Brownsell, y Isamaya hizo mi maquillaje. Tuvimos todos estos accesorios góticos: velas, calaveras gigantes, luces rojas inundando la casa, esculturas medievales raras, gárgolas. La entrada al iglesia era un arco de huesos. Básicamente, fue Halloween. La primera noche fue con temática de Halloween, y la segunda con vestido de noche gótico.
Básicamente, la única forma en que podía sentirme yo misma en un día en que me sentía como una extranjera, era entregarme al drama y misterio góticos. Quería crear un mundo subterráneo extraño y mágico, como una fantasía romántica oscura. De lo contrario, me hubiera parecido muy aburrido.
Como mujer, creo que es común tener pensamientos negativos sobre envejecer o "madurar". Siempre me ha sido útil ver a personas unos años mayores mostrando que envejecer y ser madre no tienen que ser una sola forma—que se pueden aceptar sin sacrificar el estilo personal o la identidad. ¿Tienes algún consejo para futuras o nuevas madres?
Creo que cualquiera que pueda tener un hijo—puede simplemente tener uno. Para todo lo demás en la vida, necesitas una prueba, un examen, repaso, práctica, preparación. Pero si realmente puedes tener un hijo, simplemente tienes uno. Es curioso que no hay ninguna prueba para ser madre, y todo sucede de repente. Sales del hospital o donde sea con un bebé, y no te vuelves mamá instantáneamente por eso. Es algo que aprendes en tiempo real cuidando a tus hijos, lo cual da miedo.
Estás pensando, "¿Dónde está el manual? Lo estoy haciendo mal." Te da empatía por tus propios padres porque tampoco sabían exactamente qué hacían, aunque pareciera que sí. Todos están improvisando mientras avanzan.
Hay algo en el instinto, pero sigue siendo aterrador, y todos estamos en la misma situación. Creo que lo principal es hacer lo mejor que puedas y mantener un diálogo abierto con tus hijos, con tu pareja. Hablar sobre salud mental, la cara fea de ser mujer y todo eso. Creo que eso es muy importante.
Sara Petersen tiene un Substack llamado En busca de encimeras limpias, y escribe sobre cómo los hijos cambian la vida de manera graciosa y honesta. Yo definitivamente no soy una madre perfecta, así que solo trato de aceptarlo y rodearme de gente con ideas afines.
Luego recordé que en una entrevista preguntaste: "¿Qué consejo darías a las chicas jóvenes que se sienten extranjeras y buscan expresarse?" Me gustó esa pregunta y quería hacerte la misma.
Yo todavía lucho con un síndrome de impostor extremo, dudas y inseguridades—como cualquiera. Nadie sabe realmente qué pasa adentro. Solo ves lo superficial. Hay personas que creo que son increíbles y geniales, pero en el fondo quizás piensan: "Odio mi cuerpo."
Puedes estar inmensamente orgullosa de algo que lograste—como pensar, "¡Oh Dios, hice algo genial!"—y aun así pensar, "No soy suficiente" o "Me odio." Tenemos una gran capacidad para sabotearnos, y eso está moldeado no solo por experiencias propias, sino también por generaciones de mujeres enseñadas a minimizar sus fortalezas. Es cultural, pero también muy interno. Muchas de las personas que he entrevistado dicen lo mismo. Es un proceso de toda la vida.
Mi parte favorita de escribir fue hablar con mujeres mayores de 50 que estaban completamente sin miedo a sí mismas. Existe la idea de que las mujeres deben marchitarse y desaparecer después de cierta edad, pero en realidad, las que toman espacio en ese momento son formidables. Piensa en Michèle Lamy o Louise Bourgeois—ella empezó a hacer esas esculturas gigantes de arañas bastante mayor. Eso quiero ser cuando sea grande: sin miedo.
La crueldad es que la confianza a menudo llega más tarde. Cuando eres joven, llena de energía y curiosidad, también estás llena de miedo e inseguridad. Es como, "Tengo todos estos deseos y ansiedades—¿Qué hago con ellos?" Ser adolescente es una pesadilla. Luego, en los 20s y 30s, solo negocias todo eso: la ambición, el agotamiento, el peso de la vida. Pero sí, ahora tengo más confianza que entonces.
¿Cómo navegas esa ansiedad y duda en ti misma?
No hay un botón de apagado para la ansiedad o inseguridad—ojalá lo hubiera. Sin duda, he tenido momentos en que pensé, "Hoy voy a ser feliz, plena y segura." Pero lo que realmente funciona es enfocarse en otras cosas. Estar presente. Escribir. Pasar tiempo con mis hijos. Dejar Instagram es crucial. Leer un libro, ver una película, escuchar un podcast. Cualquier cosa que me saque de mi cabeza.
Allí es donde vive todo—en tu cabeza. Tus circunstancias no cambian necesariamente; lo que cambia es tu percepción. Puedo pasar de sentirme muy bendecida, como lo estoy, a sentirme completamente baja, y nada externo ha cambiado. En esos momentos, intento volver al presente.
Las listas de gratitud ayudan. Empecé a hacer Pilates, lo cual me da algo físico en qué centrarme. Pero, sinceramente, se trata de encontrar lo que te arraiga, lo que te da un descanso de ti misma.
Y tienes que ser amable contigo misma. Somos muy buenas golpeándonos, pero es importante recordar que esto pasará. Las cosas cambian. Muchos creativos luchan con lo mismo. Todos tenemos lados emocionales que no siempre se ven en línea. Nadie es un producto terminado. Es una búsqueda de toda la vida para descubrir quién eres.



























Otros artículos




Hablé con la musa de la moda británica Tish Weinstock; mira dentro de su armario gótica chic
La escritora, editora y modelo habló con nosotros sobre giros en su carrera, vestirse, la maternidad, consejos y, por supuesto, sus recomendaciones de compras.