Zu Beachtende: 13 aufstrebende kanadische Designer, die global durchstarten

      Lauren Chan ist eine Redakteurin bei Who What Wear, Model, ehemalige preisgekrönte Mode-Redakteurin und Gründerin von Henning, einem Luxus-Plus-Size-Mode-Label. Bei den Canadian Arts and Fashion Awards 2026 fragte ein Reporter auf dem roten Teppich: „Was macht kanadische Mode kanadisch?“ Meine kurze Antwort: ihre Vielfalt. Nachdem ich Zeit zum Nachdenken hatte, ist meine lange Antwort, dass diese Vielfalt am besten durch unsere Klasse aufstrebender Designer veranschaulicht wird. Unter ihnen sind Frauen und queere Menschen, indigene Völker, Einwanderer… Die Liste geht weiter. Ihre Visionen reichen von architektonischer Schneiderkunst bis hin zu von Drag Queens genehmigten Skulpturen, und sie haben weltweit Einfluss, von den Halbfinals des LVMH-Preises bis hin zu den Stars von Heated Rivalry. In diesem Jahr waren die Nominierten für den Emerging Talent Award in Fashion von CAFA Eduardo Ramos, Golshaah, Jozeph Diarbakerli, Serena Li, SteMargScot und Tristan Réhel. In der Kategorie Emerging Talent Award in Accessories waren Atacz, By Mademoiselle Jules, Studio Rybko, Sacrd Thndr, Vimeria und WILYMI vertreten. Der Fashion Design Student Award ehrte Delbar Mohamadi, Hoang Gia Linh Doan, Kirstine Fernandez, Mackenzie Cyr und Samuel Castaing. Im Folgenden erfahren Sie mehr über meine Lieblingsdesigner aus Kanada, die gerade aufsteigen. 1. Golshaah

      (Bildnachweis: Golshaah) Golshaah ist die in Toronto ansässige Marke von Golnar Ahmadian, die in der iranischen Kultur verwurzelt ist und saisonlose, zeitlose Stücke anbietet, die kühne Weiblichkeit durch architektonische Silhouetten und durchdachte Schneiderkunst erkunden. Inspiriert von Struktur, Proportion und Schichtung, balanciert jedes Design Stärke und Sanftheit, mit Silhouetten wie geschichteten Hosen und umgekehrten Hemden. Mein Lieblingsstück von Golshaah ist ein Paar Hosen, die vorne getragen Shorts und hinten getragen Hosen sind. Ich liebe auch das Hemd mit Knopfleiste, das ich besitze, mit dem Halsloch und dem Kragen auf der Brust des Hemdes. Golshaah gewann in diesem Jahr den CAFA für Emerging Talent in Fashion und erreichte die Halbfinals des LVMH-Preises. 2. Mario Fugnitto

      (Bildnachweis: Mario Fugnitto) Mario Fugnitto ist ein kanadischer Designer, der an der Schnittstelle von Mode, Skulptur und Tanzbekleidung arbeitet. Seit seiner Gründung in Toronto im Jahr 2022 hat die Marke einen Ruf für nassgeformte Lederbekleidung aufgebaut, die den Körper mit auffälliger Präzision konturiert. Inspiriert von Tanz und queerer Identität, trägt die Arbeit ein Gefühl von Spannung. Bei Fugnitto wird der Körper sowohl zum Subjekt als auch zur Aussage – wie als ich ein skulptiertes Harzstück beim roten Teppich von Sports Illustrated Swimsuit 2024 trug. Fugnitto wurde für den CAFA Award 2024 für Emerging Talent nominiert und hat kanadische Superstars wie Grace Mahary und Ksenia Daniela Kharlamova eingekleidet. 3. Evan Clayton

      (Bildnachweis: Evan Clayton) Evan Clayton ist eine Marke, die Kunst und Design verbindet, um starke politische und imaginative Aussagen in jedem Werk zu schaffen. Denken Sie an extrem luxuriöse, draggy Abendmode, die von kanadischen trans Influencern wie Lauren Sundstrom präsentiert wird. Seit Claytons erster Kollektion im Jahr 2011 ist der Designer international bekannt geworden, indem er Kollektionen in Kanada, Österreich und Japan gezeigt hat. Er hatte auch Features in Vogue UK, Vogue China, Paper Magazine, Nylon und mehr. Clayton hat bemerkenswerterweise Stars wie Doja Cat, Allie X, Brooke Candy, Carly Rae Jepsen, Kali Uchis, Candice Swanepoel und Drag Queens aus RuPaul's Drag Race eingekleidet. 4. Brielle

      (Bildnachweis: Brielle) Gabrielle Szynkarsky ist die Gründerin und Designerin von Brielle, einer in Montreal ansässigen Luxus-Damenmode-Marke, die für skulpturale, zweite Haut-Silhouetten und auffällige Spitzenstücke bekannt ist, die die weibliche Form feiern. Brielle hat internationale Anerkennung erlangt und ist zu einem Kultfavoriten unter Künstlern und kulturellen Persönlichkeiten wie Tyla, Camila Cabello, Kourtney Kardashian und Paris Hilton geworden. Szynkarsky wurde auf dem Cover der September 2025-Ausgabe von Fashion als kanadische Designerin, die man im Auge behalten sollte, vorgestellt, und zuletzt trug Madonna maßgeschneiderte Brielle-Handschuhe, um bei Coachella neben Sabrina Carpenter aufzutreten. 5. Tristan Réhel

      (Bildnachweis: Tristan Réhel) Tristan Réhel ist ein in Montreal geborener, in Antwerpen ansässiger Künstler und Designer, der ein Universum aufbaut, das zwischen Mode, Kostüm und visueller Kunst existiert. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen einzigartigen Couture-Stücken und Ready-to-Wear-Kapseln, die durch einen praktischen, handwerklich orientierten Ansatz entwickelt wurden, bei dem Theatralik und Silhouette im Mittelpunkt stehen. Seine Stücke sind auf Alessia Cara auf dem Cover von Fashion Magazine und dem aufstrebenden Drag-Star Sami Landri in der neuesten Staffel von Canada's Drag Race zu sehen. Réhel ist stolz darauf, das Konzept des stillen Luxus und die Dominanz neutraler, minimalistischer Ästhetik abzulehnen. Im Grunde macht er Mode Spaß! 6. Lesley Hampton

      (Bildnachweis: Lesley Hampton) Lesley Hampton ist eine in Toronto ansässige Anishinaabe-Mode-Designerin, die sich auf psychische Gesundheit und Körperneutralität in der Mode durch die Linse der indigenen Weltanschauung konzentriert. Sie hat für die Toronto Raptors und Toronto Maple Leafs entworfen und einflussreiche Prominente wie Lily Gladstone, Sandra Oh, Devery Jacobs, Rachel Reid und Lizzo eingekleidet. Nicht überraschend wurde sie in die Forbes 30 Under 30 Local: Toronto aufgenommen und von Vogue als kanadische Marke, die man im Auge behalten sollte, anerkannt. Unter anderem erhielt Hampton den Fashion Impact Award bei den Canadian Arts and Fashion Awards 2021. (Wenn Hampton nicht designt, modelt sie, hält öffentliche Reden und tritt in Shows wie Canada's Drag Race auf!) 7. Sagradesa

      (Bildnachweis: Sagradesa) Sagradesa ist eine Slow-Fashion-Marke, die in Nachhaltigkeit und Geschichtenerzählen verwurzelt ist. Inspiriert von der Natur kreiert die Marke einzigartige, handgefertigte Designs aus wiederverwendeten Textilien. Die Stimmung: sexy Counterculture It-Girl mit viktorianischen und Vivienne Westwood-Einflüssen. Jedes Stück wird auf Bestellung gefertigt – spezialisiert auf maßgeschneiderte Abendmode, Brautmode und Kostümdesign – und die Kleidungsstücke werden ethisch in den USA und Kanada von dem kolumbianischen Designer Maxime Chercover hergestellt. Sagradesa macht Kostümdesign für die palästinensisch-chilenische Künstlerin Elyanna (die mit Coldplay auf Tour ist) sowie Performance-Looks für Ravyn Lenae, Jessie Reyez und Lexa Gates. 8. Charles Lu

      (Bildnachweis: Charles Lu) Charles Lu ist in mutiger Schneiderkunst und architektonischem Design verwurzelt. Er ist bekannt für die Schaffung struktureller und korsettierter Werke unter Verwendung von Athleisure-Stoffen – alles in Schwarz, Grau und Weiß. Wenn Lu in die formelle Kleidung vordringt, zieht sich sein Markenzeichen durch seine Farbpaletten und die linearen Designs, sowohl in Form als auch in Muster, die er so sehr liebt, dass er sie sich über die Schultern tätowiert hat. Lu hat an Netflix' Next in Fashion und Project Runway Canada teilgenommen. Zuletzt kleidete er das kanadische Supermodel Coco Rocha ein, und Sie können bald nach mir in Charles Lu Ausschau halten! 9. Wuthering Delight

      (Bildnachweis: Wuthering Delight) Wuthering Delight ist eine in Toronto ansässige Marke, die von Curtis Matysek gegründet wurde. Wuthering Delight, spezialisiert auf maßgeschneiderte Korsetts, kreiert modische Interpretationen historischer Silhouetten. Die kanadische Drag Queen Priyanka trug ein korsettiertes, von Krankenschwestern inspiriertes Ensemble von Matysek zur Premiere ihrer Show Drag Brunch Saved My Life. Nachdem Matysek es unter die Top drei Teilnehmer von Project Runway Canada geschafft hat, konzentriert er sich darauf, in die Ready-to-Wear-Kategorie zu expandieren, um mehr potenziellen Kunden den Zugang zur Fantasiewelt von Wuthering Delight zu ermöglichen. Für die diesjährigen CAFAs kleidete er die Gastgeberin Caroline Vreeland in einem weißen Korsettkleid und einem Matrosenhut. 10. Jontay Kahm

      (Bildnachweis: Jontay Kah