Todos los que tienen buen gusto en la industria de la moda llevan un uniforme, no tendencias—Este es el mío

      Chrissy Rutherford es una editora residente de Who What Wear UK y editora de moda, escritora, podcaster, creadora de contenido y defensora de la salud mental comprometida con fomentar conversaciones honestas sobre el bienestar en la era digital. Después de 15 años en los medios de moda, ahora utiliza su plataforma y FWD, un boletín de desarrollo personal, para desestigmatizar las luchas de salud mental, compartir historias personales y defender la vulnerabilidad como una herramienta poderosa para la conexión. Existe una idea errónea de que trabajar en moda significa vestirse como un personaje de Sex and the City o El Diablo Viste a la Moda todos los días, combinando sin esfuerzo piezas llamativas con la última tendencia del día. Pasé una década trabajando como editora, y una de las cosas más grandes que la industria me enseñó fue que no tenía que comprar cada tendencia. Cuando estás constantemente inmerso en semanas de moda, desfiles y reportes de tendencias, comienzas a ver cuán rápido todo entra y sale de favor. Ha habido innumerables ocasiones en las que una pieza de moda que compré fue lo primero que se fue cuando llegó el momento de depurar mi armario la temporada siguiente. Así que, con el tiempo, aprendí a concentrarme en lo que realmente me gusta y lo que se siente verdadero para mí, independientemente de si ha sido considerado "de moda" esa temporada, y construir mi armario en torno a eso.

      Vestirse con un uniforme comienza con identificar piezas clave o artículos héroe que puedes mezclar y combinar fácilmente, haciendo que vestirse se sienta sin esfuerzo. Me encontré atraída por esta forma de vestir durante un invierno particularmente frío alrededor de 2017. Me obsesioné con el body Colorado de Wolford, y eso se convirtió en el MVP de cada atuendo. Era la pieza perfecta para superponer, pero más a menudo que no, lo combinaba con jeans de pierna recta de tiro alto y botas de tobillo, para poder divertirme más con abrigos llamativos. Era simple, elegante y una silueta que me hacía sentir lo mejor cada vez que lo usaba.

      Por supuesto, esta idea no es única. Algunos de los creativos más brillantes de la industria, a pesar de ser responsables de crear y dictar las tendencias, en realidad no participan en dichas tendencias. Ya sea Phoebe Philo, Jonathan Anderson o el fallecido Karl Lagerfeld, a menudo tomaban sus reverencias al final de sus desfiles en su propia versión de un "uniforme". Philo generalmente se adhiere a pantalones negros y un suéter holgado. De manera similar, Anderson a menudo se ve en jeans y prendas de punto neutras. Lagerfeld, famoso por siempre usar trajes negros con una camisa de cuello alto—y, por supuesto, sus guantes sin dedos característicos. Diane von Furstenberg convirtió su uniforme de un vestido envolvente colorido en un imperio de la moda. La idea de tener un uniforme personal también se ha extendido fuera de la industria de la moda. Steve Jobs se hizo famoso por usar un suéter negro de cuello alto Issey Miyake con sus jeans todos los días mientras trabajaba en Apple.

      (Imagen crédito: Getty Images) "Me encantan los uniformes porque te permiten esconderte", dice Miuccia Prada, otro ejemplo de alguien que adopta un enfoque claro y formulaico sobre cómo se viste. A menudo es fotografiada en faldas largas (le encantan plisadas o voluminosas) combinadas con una camisa de botones o un suéter de cuello redondo—siluetas simples a las que regresa una y otra vez, incluso si introduce color o adornos en la mezcla. No estoy segura de cuánto esconder realmente está haciendo, pero permite que el enfoque se mantenga realmente en sus colecciones. Mi propia relación con el vestir uniforme ha evolucionado a lo largo de la década que he estado practicando esta técnica de estilo. Por ejemplo, mi uniforme de invierno no se traduce tan bien para la primavera o el verano, especialmente cuando los meses más cálidos se sienten más propensos a la experimentación. Pero durante los últimos veranos, me he sentido atraída por un top de cuello halter, ya sea solo un top o un vestido. Solía verlo como algo un poco juvenil, algo que usas en la escuela secundaria o en la universidad. Ahora, a los 40, he tenido un gran cambio de opinión. Para mí, se siente muy femenino y sexy sin ser demasiado obvio, y estilizado de la manera correcta, creo que puede verse juguetón y sofisticado. Sin embargo, no todos los cuellos halter son iguales. Prefiero el acabado de un top halter cuadrado que corta recto a través del busto, o una forma de lágrima.

      Hace unos años, compré un simple halter blanco acanalado de Aritzia, y mi amor por él solo ha crecido desde entonces, lo que en última instancia me inspiró a crear este uniforme de verano en torno a él. Una de las lecciones más importantes sobre construir un uniforme personal, sin embargo, es que cuando encuentras algo que realmente funciona, compra varios. Lamentablemente, Aritzia dejó de hacer este top, pero como cualquier compradora experta, he podido encontrar extras en Depop, así que estoy bien cubierta. Un vestido halter de St. Agni que compré esta primavera también me inspiró a profundizar en esta silueta. Por supuesto, eso no significa que nunca puedas desviarte de ese camino. Me encanta la moda y divertirme con la ropa—siempre experimentaré y probaré diferentes cosas que me atraen, pero mi uniforme sirve como una base, un punto de partida confiable al que siempre puedo regresar cuando me siento poco inspirada, abrumada o simplemente insegura sobre qué ponerme. Hay algo reconfortante en saber exactamente qué funciona para ti.

      Compra el uniforme de Chrissy Ford

      ST. AGNI

      Vestido Midi Halter

      Body de M&S

      Body Soft de Pierna Alta

      M&S

      Top Halter de Jacquard

      Wolford

      Body Colorado String

      M&S

      Body de Manga Larga Moldeador

      H&M

      Top Halter de Algodón