Paige Lorenze acaba de convertirse en Paige Paul—Aquí tienes un adelanto de su nueva era

      Si has estado siguiendo a Paige Lorenze durante un tiempo, probablemente estés acostumbrado a llamarla así. Pero hoy en día, es Paige Paul, y con el nuevo nombre viene una nueva era. Después de casarse con el tenista profesional Tommy Paul, mudarse a una nueva casa, expandir su equipo de Dairy Boy y abrir su primera tienda física en Nantucket, está entrando en un capítulo que se siente distintivamente suyo. Considera esto como tu reintroducción. Paul ha pasado los últimos años construyendo una vida y una carrera en público—primero como una chica de moda en Nueva York, luego como empresaria que se alejó de la ciudad para iniciar su propia marca de moda. Y luego llegó su era nupcial. El papel que más distintivamente ha permanecido con ella a través de todo esto es ser la fundadora y fuerza creativa detrás de Dairy Boy. Lo que comenzó como una marca de ropa ha evolucionado en un estilo de vida construido alrededor de la nostalgia, Americana, comodidad y el ritmo más lento de los días de verano. Pero quizás la evolución más interesante es la que ocurre tras bambalinas. "Realmente creo que todo ha mejorado con el tiempo y la edad," nos dice. Ha aprendido tanto sobre en qué es buena, en qué no, y, lo más importante, quién es. Sí, Paige Lorenze se convirtió en Paige Paul, pero esta historia no se trata simplemente de un nuevo apellido. Se trata de todo lo que ha venido con ello: convertirse en una recién casada, hacer crecer Dairy Boy en la marca con la que siempre soñó, entrar en el comercio minorista en persona y descubrir cómo es la próxima versión de sí misma. A continuación, Paul se abre sobre su nuevo capítulo, la evolución de Dairy Boy, por qué Nantucket siempre fue el lugar donde quiso abrir su primera tienda y qué está soñando a continuación.

      (Crédito de la imagen: Jingyu Lin; Abrigo Tory Burch) ¿Cómo ha evolucionado tu vida al entrar en este nuevo capítulo? Mi vida ha cambiado tanto cada año de una manera tan buena. Realmente creo que todo ha mejorado con el tiempo y la edad. Estoy aprendiendo más sobre mí misma, y eso me ha hecho más segura. Aprender en qué soy buena y en qué no me ha ayudado mucho en los negocios también. Cuanto mejor te conoces, mejor eres como emprendedora. Además, muchas cosas han cambiado. Estoy en una nueva casa. Mi oficina se ha expandido en Dairy Boy. Abrí una tienda en Nantucket y estoy trabajando en abrir una tienda en otras ubicaciones. Tengo la sensación de que cada año va a ser emocionante e inspirar muchos cambios. Usas muchos sombreros como fundadora, directora creativa y creadora de contenido. ¿Qué papel te emociona más últimamente? Estoy emocionada por cada parte de mi negocio, pero abrir tiendas en persona ha sido increíblemente gratificante e importante para mí. Vivir gran parte de mi vida en línea como creadora genera una sensación de desconexión de las experiencias de la vida real. Ser fundadora y abrir tiendas físicas ha sido el sombrero del que estoy más orgullosa. Cuando lanzaste Dairy Boy, ¿qué vacío crees que existía en el mercado que intentabas llenar? Estaba buscando piezas que se sintieran muy americanas pero que fueran asequibles y se sintieran especiales. Nos importan tanto los pequeños detalles como etiquetas especiales, bordados, pequeños botones y más. Generalmente, cuando esos detalles especiales entran en juego, la gente aumenta sus precios, lo cual está bien, pero simplemente sentí que no había una marca que tuviera este tipo de estilo que fuera asequible. Siento que realmente hemos logrado eso, y quiero seguir impulsando eso y tener productos de alta calidad y reflexivos que sean asequibles. ¿Qué te ha sorprendido más hasta ahora sobre construir la marca? Ha habido tantas cosas diferentes que me han sorprendido. Ser fundadora de una marca de cara al público ha sido interesante, y me ha sorprendido. Sé lo que firmé con las redes sociales, pero los desafíos que han venido con eso pueden incluir ocasionalmente hipocresía y dobles estándares, pero no me ha desanimado. Ha sido revelador. Como fundadora, ¿qué es algo que desearías haber sabido desde el primer día? La industria de la moda está muy controlada. Me tomó años averiguar cómo establecer un equipo de diseño. No fue hasta que contraté reclutadores para ayudarme a construir mi equipo que realmente pude desarrollarlo. No fui a la escuela de diseño, y desearía haber sabido un poco más sobre cómo funciona la industria de la moda. He aprendido tanto, y honestamente, probablemente es algo bueno que tuve que aprenderlo todo yo misma. No heredé contactos ni ventajas en el negocio en el que estoy, pero creo que eso me ha permitido aprender mucho y hacer las conexiones yo misma. Hubiera sido agradable tener incluso a alguien en mi círculo que supiera sobre diferentes fábricas y cómo funcionan la producción y la manufactura. Todo eso me tomó un tiempo aprender, pero estoy muy agradecida de que estemos donde estamos ahora. ¿Qué crees que la gente conecta con Dairy Boy? Ha evolucionado para ser más que solo ropa. Se ha convertido en un estilo de vida. Primero y ante todo, todo lo que realmente me inspira es la sensación de nostalgia. La nostalgia es una emoción tan fuerte. Realmente trato de aprovechar eso. La marca está recordando constantemente a las personas que se tomen su tiempo. Es un estilo de vida, y creo que donde sea que la gente esté en sus vidas—ya sea viviendo en la ciudad o en los suburbios—esa sensación de paz, estabilidad y sencillez es con lo que la gente se relaciona. Hay tantas marcas de alta moda emocionantes en este momento, pero todos necesitamos algo en nuestro guardarropa que sea más casual y más cómodo. Ahí es donde entra Dairy Boy. ¿Cuál ha sido uno de los momentos más emocionantes de este año? Abrir la tienda de Nantucket y la colección que diseñamos alrededor de ella. Fue lo más emocionante para mí y definitivamente el momento más orgulloso de mi carrera. La colección vinculada a un espacio físico que significa tanto para mí... fue un momento de "sueño hecho realidad". ¿Por qué Nantucket? Es un lugar tan especial para mí. He estado yendo allí toda mi vida. Mi madre ha estado yendo allí toda su vida. Es uno de los lugares más mágicos del mundo, y para mí, abrir una tienda en Nueva York habría sido la decisión comercial más obvia y menos arriesgada, pero todos nuestros mejores recuerdos se crean en verano con la familia o con seres queridos. Poder vincular a alguien que entra en mi espacio con esos recuerdos como parte de su tiempo visitando la isla simplemente se sintió correcto. He trabajado en el comercio minorista allí toda mi vida y también trabajé en restaurantes, y siempre fue un sueño mío abrir una tienda allí. En el momento en que tuve la oportunidad de hacerlo, me lancé a ello. Cuando la gente entra en la tienda, ¿qué quieres que noten? La atención al detalle y que se siente como un hogar. No se siente solo como una tienda con estantes. Gran parte de la carpintería es realmente especial. Tuvimos algunos carpinteros locales increíbles trabajando en el espacio. Esa parte fue el mayor trabajo de amor. ¿Qué hizo que ahora fuera el momento adecuado para abrirla, y estará abierta todo el año? Simplemente me sentí lo suficientemente segura en la comunidad que he construido en línea para arriesgarme y abrir una tienda. Va a ser estacional, pero también estará abierta hasta el otoño y el primer paseo, que es el evento navideño de Nantucket. Vamos a tener programación regular, como lo hacen todas las otras tiendas en la zona.

      (Crédito de la imagen: Jingyu Lin) ¿Cómo te sientes ahora que tu boda ha quedado atrás? Todas las emociones. Estoy realmente emocionada por esta próxima etapa de mi vida. Definitivamente hay un poco de tristeza post-boda y solo me siento triste de que haya terminado. Es tan agradable tener a todos los que me importan en un solo lugar. Ahora, Tommy y yo queremos intentar hacer una fiesta cada año para reunir a todos nuestros amigos porque, con nuestros horarios ocupados, es difícil. Con los amigos de Tommy que siguen un horario de tenis, es muy difícil reunir a todos, ya que no hay temporada baja de tenis, y todos los chicos están repartidos por todo Estados Unidos. Definitivamente vamos a intentar hacer un esfuerzo para hacer algo así cada año, lo cual es realmente divertido. ¿Cuál fue tu visión general para el gran día? Lo hice en esta finca realmente antigua, pero la forma en que decoré todo y los looks que hice también fueron modernos. Fue auténtico para el período de tiempo en el que estamos y el estilo que estoy viviendo ahora con mi pareja. Se sintió atemporal y elegante, pero también moderno. Mi vestido encapsuló eso junto con el evento en sí. El resultado fue un enfoque de novia moderna en un entorno nostálgico. ¿Crees que tu experiencia trabajando en moda influyó en las decisiones que tomaste sobre lo que terminaste usando? Definitivamente. Tener la oportunidad de trabajar con Wes Gordon y Carolina Herrera en mi vestido fue un verdadero honor. Si no estuviera donde estoy en mi carrera ahora, esa no habría sido una oportunidad que se me hubiera presentado. Estoy muy agradecida. ¿Qué consejo le darías a las novias que actualmente están planeando sus propias bodas? Mientras estés comprometida,