«Associazioni» a Carskoe Selo hanno riunito i designer di moda russi

      Oltre 11.000 persone il 27 giugno hanno assistito a "Associazioni" – una grande sfilata teatrale nel museo riserva "Tsarskoye Selo", che si è svolta per la sedicesima volta. Quest'anno non c'è stata pioggia: nel Parco di Caterina, secondo il concetto del regista Alexey Frandetti, nelle aree di quattro stilisti di moda regnavano i quattro elementi – fuoco, acqua, aria e terra. Nell'Anno dell'unità dei popoli russi, il tema "La bellezza unisce" è stato interpretato creativamente da Aleksandra Gapanovich (Murmansk – Mosca), Nelly Kruk (Nizhny Novgorod), Sultan Saliev (Kazan) e Sergey Sysoev (Mosca).

      Il proprio giardino era pieno di colori orientali: le bandiere rosse sventolavano al vento come lingue di fiamma. Sultan Saliev ha presentato una collezione ben pensata ed espressiva "Sfogliando le chulpy", dove gli elementi storici del costume tartaro hanno ricevuto una nuova interpretazione. Il designer ha dimostrato che hanno il diritto di abbellire il guardaroba dei nostri contemporanei. Così, i cittadini di San Pietroburgo hanno appreso che le chulpy sono ornamenti tradizionali tartari per capelli, queste pendenti tintinnanti erano attaccati alle trecce. Da esse si poteva determinare la posizione sociale di una donna e la sua origine. La sfilata iniziava con il suono delle chulpy, e poi i modelli sfilavano sotto la musica magica del gruppo di Kazan Alpar. Gli artisti utilizzavano strumenti nazionali, incluso uno dei più antichi – il kurai. Il luccichio del broccato, la gamma dorato-marrone, la geometria rigorosa dei dettagli incantavano gli spettatori.

      Aleksandra Gapanovich ha partecipato per la terza volta a "Associazioni" e ha nuovamente dimostrato che il Nord russo è capace di ispirare la creazione di cose incredibilmente raffinate. La collezione "Unità" riflette la visione del designer sulla bellezza ed è in gran parte legata al luogo in cui Aleksandra è nata – la penisola di Kola. È una riflessione sulle cose semplici, molte delle quali provengono dall'infanzia. Ricordate – la neve scintillante, l'aria gelida e la sensazione di felicità e spensieratezza? I palloni bianchi ricordavano le palle di neve nel prato dietro il padiglione "Grotto". Per la neve soffice – piume, forme volumetriche, silhouette trapuntate e una gamma di colori chiari nella collezione. Per la sensazione di calore domestico – elementi delle sciarpe di Orenburg, tessuti invecchiati. Hanno convinto Gapanovich a guidare l'ultima passerella, che di solito preferisce rimanere dietro le quinte delle sfilate.

      Nella superficie dello Specchio del Lago si riflettevano le immagini bianche della collezione di Nelly Kruk "Merletto e acciaio. Eredità", mentre nei pannelli specchiati del padiglione "Bagno Superiore" – la magnificenza del paesaggio circostante. Il designer ha unito la produzione di gioielli e la moda autoriale, ispirandosi all'arte tradizionale – la filigrana cosacca. Questa collezione è un'ode alla bellezza russa e all'arte russa, con molte opere realizzate a mano, e i gioielli e gli accessori sono stati creati appositamente secondo i disegni del designer. E questo è un'affermazione artistica vivace. Che dire degli orecchini a bilanciere con secchi, della borsa a bilanciere. Tra i dettagli interessanti ci sono parrucche "a caschetto" lavorate a maglia con fili di cotone e elementi scintillanti.

      Il designer moscovita Sergey Sysoev ha deciso di dichiarare il suo amore per San Pietroburgo. E lo ha fatto sotto il nobile accompagnamento del violoncello. I flussi d'aria erano simboleggiati dalla organza ondeggiante delle arcate-decorazioni sulla scala della Galleria Cameron. Alla protagonista viaggiatrice, il designer ha proposto silhouette chiuse, decorazioni sensuali, gamme di colori in bianco e nero e pastello. Queste immagini sono state delicatamente completate dalla palette dei fiori di campo nelle ricami – assenzio, camomilla, cardo, tè di Ivan e rosa selvatica. I motivi della collezione sono stati le immagini dell'architettura delle tenute russe – rosette in gesso, vasi, come se realizzati in tecnica di incisione.

      Quest'anno, gli spettatori di "Associazioni" hanno potuto visitare la stazione artistica "Codice Ornamentale" nel padiglione "Sala Serale" con la designer di San Pietroburgo Elena Badmaeva e il suo team della scuola di design dell'Università Statale di Gatchina. Nei laboratori, gli ospiti hanno appreso la tecnica della stampa artistica su tessuto e hanno creato il proprio motivo. Per tutti coloro che lo desideravano, gli studenti hanno preparato timbri di motivi popolari. I partecipanti ai laboratori hanno contribuito alla creazione di un asciugamano-kaleidoscopio dei popoli russi.

      Sulla scala della Galleria Cameron, tutte e quattro le collezioni e gli elementi si sono unite nella sfilata finale. La bellezza unisce.