Wie es ist, WNBA-IT-Girls zu stylen

      Willkommen beim The Who What Wear Podcast. Betrachten Sie es als Ihre direkte Verbindung zu Designern, Stylisten, Beauty-Experten, Redakteuren und Trendsettern, die die Mode- und Schönheitswelt gestalten. Abonnieren Sie den The Who What Wear Podcast auf Apple Podcasts und Spotify. Elitensportler zu sein bedeutet nicht nur, im Spiel最好 zu performen. Ein Teil der Arbeit umfasst, wie Sie sich online präsentieren, welche Sponsoring-Deals Sie abschließen und ja sogar, was Sie zu den Spielen tragen. Hier kommen Stylisten Manny Jay und Brittany Hampton ins Spiel. Jay begann seine Karriere als redaktioneller Stylist, arbeitete mit Schauspielerinnen und Musikern zusammen und assistierte sogar der legendären Kostümbildnerin und Mode-Stylistin Patricia Field. Durch die Kraft der Manifestation sagt Jay, es geschafft zu haben, den Übergang zu einem Top-Athleten, Skylar Diggins aus der WNBA, zu machen. „Gerade im letzten Jahr habe ich gesagt: ‚Ich werde zu Beginn des Jahres Tunnelgänge machen‘“, sagt Jay. „Am Ende des Jahres habe ich Skylar [Diggins] getroffen, also habe ich das irgendwie auch manifestiert.“ Hampton begann ihre Karriere im Modebereich, indem sie auf High School-Abenden Kleider für den Abschluss entwarf. „In meiner Klasse gab es Mädchen, die sagten: ‚Kannst du mein Abschlusskleid entwerfen?‘“, erzählt Hampton. „MySpace war damals sehr populär, um neue aufstrebende Künstler zu entdecken, und ich hatte diese Plattform, um zu zeigen, dass ich Designerin bin und konnte ein paar Kleider für Abschlussball-Mädchen entwerfen, was ziemlich viral ging.“ Schließlich wechselte Hampton vom Designen zum Stylen, nachdem sie nach Los Angeles gezogen war. Für die neueste Folge des The Who What Wear Podcasts sprechen Jay und Hampton mit der leitenden Mode-Redakteurin Eliza Huber darüber, wie sie in der Modebranche gestartet sind, warum sie sich entschieden haben, mit Athleten zu arbeiten, und noch mehr. Für Auszüge aus ihrem Gespräch scrollen Sie weiter nach unten. Erinnerst du dich, wann du zum ersten Mal erkannt hast, dass du Stylist werden willst? Wie hast du das als Karriere verfolgt und dein Kundenportfolio aufgebaut? Manny Jay: Als ich zum ersten Mal allein einkaufte, gönnten mir meine Eltern die freie Wahl, wann ich wollte. [Sie] sagten nur: „Wähle, was du willst. Wir kaufen es einfach.“ Das führte dazu, dass ich meine Outfits auswählte und meine Schwester sagte: „Hey, ich mag, was du trägst. Kannst du meine Outfits aussuchen?“ Damit fing alles an. Das führte dazu, dass meine Mutter sagte: „Du musst auch meine Outfits aussuchen.“ Das war etwas, was ich ganz natürlich immer wieder gemacht habe. Was in meinem Leben passiert ist, war, dass ich kurz nach meinem Abschluss Krebs bekam, mit 19 Jahren. Damals wusste ich nicht, was ich machen sollte. Ich wusste, dass ich nicht zur Hochschule gehen wollte, aber ich dachte: „Wenn ich das besiege – oder wenn ich es besiege – möchte ich etwas verfolgen, das mein Traum sein könnte.“ Ich kam in Remission, ungefähr mit 20 Jahren. Ich lernte damals einige Freunde auf MySpace kennen – Coco und Breezy – und wir wurden sehr gute Freunde. Sie sagten: „Hey, weißt du, was du mit deinen Freunden und was du zuhause machst, das ist Styling. Dafür kannst du bezahlt werden. Das ist eine Karriere. Du solltest nach New York ziehen. Ich kenne Freunde, die damit viel Geld verdienen und wirklich erfüllt sind.“ Ich war so: „Weißt du was? Das klingt nach meinem Ruf. Ich versuche das mal.“ Aus einem kleinen Ort wie Lancaster, Pennsylvania, war das eine große Sache. Niemand verlässt wirklich sein Zuhause. [Ich zog] nach New York und assistierte überall, wo ich konnte. Egal, wo ich helfen konnte, war ich da. Schritt für Schritt baute ich mir etwas auf und knüpfte Kontakte. Ich manifestierte es quasi. Ich dachte, „Ich bin ein großer Stylist“, obwohl ich bis zu meinem Umzug nach New York kein Stylist war. Brittany, du hast mit Design angefangen. Wann hast du den Wechsel gemacht, dass du gesagt hast: „Okay, wir ändern das jetzt“? Brittany Hampton: Ich habe schon als Kind designt. Meine Hausarbeiten waren keine gewöhnlichen Aufgaben. Ich durfte zum Beispiel keine Geschirr spülen. Ich zog den Staubsauger nicht raus. Meine Großmutter sagte immer: „Finde Nadeln im Teppich.“ Als ich älter wurde, lehrte sie mich, dass ich, wenn ich etwas zeichne, es auch wirklich nähen muss. Das hat mich vom Zeichnen abgehalten. Irgendwann dachte ich, „Ich will nicht mehr zeichnen.“ Aber ich fand mich in der High School wieder, zeichnend, und manchmal, wenn du im Unterricht nicht aufpasst, kritzelst du einfach vor dich hin. Es gab Mädchen in meiner Klasse, die sagten: „Hey, kannst du mein Abschlusskleid entwerfen?“ MySpace war damals sehr beliebt, um neue Talente zu entdecken, und ich nutzte diese Plattform, um zu zeigen, dass ich Designerin bin, und fertigte ein paar Abschlusskleider für Mädchen an, was viral ging. Ich machte Kleider für Mädchen in Houston und Los Angeles. Vom Design zum Styling wechselnd, dachte ich: „Lass das mal.“ Ich hatte eine Marke namens Dolls Couture und begann, zu stylen. Als ich nach L.A. zog, arbeitete ich bei Modenschauen, Laufsteg-Shows. L.A. war für mich am nächsten, daher war es immer einfach, hinter der Bühne zu helfen und später ins Styling einzusteigen. Manny, du hast hauptsächlich Musiker gestylt, bis du Skylar Diggins trafst. War das Absicht? Jetzt, wo du in der WNBA durchgestartet bist, siehst du dich mehr im Sportbereich zukünftig unterwegs? MJ: Ich bin ein Gläubiger des Manifestierens. Früher war mein Wunsch, mit Disney-Kids und aufstrebenden Talenten zu arbeiten, was auch geklappt hat. Als ich das leid war, wollte ich Schauspielerinnen. Dann manifestierte ich das und begann, Schauspielerinnen zu stylen. Danach kamen Musiker, was mir sehr gefällt, weil ich da kreativer sein kann. Das ist die Richtung, in der ich in den letzten Jahren hauptsächlich unterwegs war. Letztes Jahr sagte ich mir: „Ich werde zu Beginn des Jahres Tunnelgänge machen.“ Am Ende des Jahres traf ich Skylar [Diggins], also habe ich auch das manifestiert. Ich liebe das. Ich denke, im Sportstyling gibt es so viele Möglichkeiten, und ich habe erkannt, dass viele Marken ebenfalls Athleten lieben. Es macht Spaß, mit Marken zusammenzuarbeiten, die das unterstützen wollen. Ich sehe mich auch wieder viel mehr im Sports Styling. Brittany, du bist schon eine Weile im Sportbereich unterwegs, in verschiedenen Ligen und auf unterschiedlichen Ebenen, aber es scheint, als seien Frauenbasketball und die WNBA dein größter Markt fürs Styling. Was macht für dich diesen Raum so erfüllend und diese Frauen so aufregend, um mit ihnen zu arbeiten? BH: Es ist eine besondere Geschichte. Ich glaube, wir sehen Jugend anders, weil wir in ihren Schuhen gesteckt haben. Wir wissen, wie sich dieses Alter anfühlt. Zu wissen, wer sie sind, und ihnen zu helfen, sich in die Richtung zu entwickeln, in die sie gehen werden – vor allem, wenn sie ihre Kraft entdecken – das ist meine Hauptmotivationen und warum ich die Frau bin, die ich in dieser Branche bin. Es war für mich besonders, Paige [Bueckers] zu bekommen und sie durch ihre Karriere zu begleiten, als sie ihr Kreuzband riss, und sie wurde sozusagen die Comeback-Kid. … Du setzt dein Vertrauen in diese Kids. Das hilft echt, wer sie sind zu formen und auch, wer du für sie als Mentor bist. Sie nennen mich ihre Tante, und ich liebe das. Ich habe mit wirklich jedem gearbeitet. Ich nehme ihre Perspektiven als sehr einzigartig an, versuche aber gleichzeitig, die jüngeren Mädchen und Rookie zu unterstützen und ihnen zu helfen, ihren eigenen Weg zu finden. Dieses Interview wurde für Klarheit bearbeitet und gekürzt.