Chase Sui Wonders describe sarcásticamente su primera Met Gala como "sin esfuerzo" — Ve todo lo que sucedió…

      Lo que pasa con la Met Gala es que existe en dos líneas de tiempo drásticamente diferentes a la vez: los looks finales perfectamente curados que vemos adornar la alfombra y el caos contrastante que se desata en la suite del hotel durante las 24 horas que conducen a la gran noche. En el caso de la actriz de The Studio, Chase Sui Wonders, lo segundo incluyó maratones de películas hasta tarde, alternando entre cinco tratamientos de belleza diferentes, y una lista de reproducción que abarca todos los géneros y décadas de música en solo 30 minutos. Este año marcó tanto su primera Met Gala como su debut como miembro del comité anfitrión—una experiencia que, en sus palabras, se sintió como un "sueño febril" en el mejor sentido posible. Aunque muchas estrellas intentan convencerte de que el día comienza en pura felicidad estética digna de Pinterest, una Sui Wonders sorprendentemente honesta confirmó que su día no comenzó exactamente con meditación o jugo verde. De hecho, comenzó en algún lugar entre la ficción y la adrenalina. "Vi Total Recall y Die Hard seguidas hasta las 3 a.m., así que técnicamente, comenzó con John McClane diciendo '¡Yippee ki-yay, hijo de puta!'", dice. Si ese tono parece un poco desquiciado, es porque el día en sí, bueno, lo es, sin embargo, lo que se desarrolló a partir de ahí fue un look arraigado en algo profundamente romántico.

      El código de vestimenta de este año, Fashion Is Art, dejó mucho espacio para la interpretación, pero Sui Wonders lo abordó con un punto de referencia sorprendentemente específico. "Pensé en mis piezas de arte favoritas que he visto en el último año y de inmediato pensé en los murales de pared de los que me enamoré cuando fui a la ciudad romana de Pompeya hace un par de semanas", le dice a Who What Wear. "Son estos retratos casi perfectamente conservados de la vida cotidiana en la antigua Roma. Usaron pigmentos completamente naturales. Son tan románticos, y algunos de ellos datan del 200 a.C." El resultado fue un vestido de georgette de seda lila y satén de la colección A/W 26 de McQueen, completo con un lazo de gran tamaño y bordes crudos que le dieron al look un sentido de imperfección intencionada. Estilizado por Thomas Carter Phillips, el vestido se combinó con capas de Wolford, sandalias de satén de McQueen y joyas de Jean Schlumberger de Tiffany & Co. que subían por la oreja. El efecto final se sintió igual de etéreo y arraigado. "Los bordes del vestido son crudos, lo que pensé que hacía que el look se sintiera tan completo pero a la vez deshecho. Además, ¡no tuve tiempo de hacerme la manicura! ¡Demándame!", dice.

      Para Sui Wonders, elegir a McQueen fue instintivo, especialmente bajo la dirección de Seán McGirr. "Siempre he sido fan de McQueen, y Seán McGirr ha traído una frescura brillante a la marca", nos dice. "Se me cayó la mandíbula cuando vi su última colección. Además, las joyas de Jean Schlumberger de Tiffany & Co. que suben por la oreja llevan todo a otro nivel."

      Al final, el look se inclinó más hacia lo romántico que las apariciones pasadas de Sui Wonders en la alfombra roja, un cambio del que era plenamente consciente y que abrazó. "Es más femenino. Soy una gran tomboy, pero hay una pequeña dama en algún lugar de ahí, y ella estuvo en exhibición esta noche", dice. Si hay un mito sobre la preparación para la Met Gala que vale la pena desmentir, es que es este momento elegante y sin esfuerzo en el que todo encaja perfectamente. La realidad es que es caótico.

      "Hoy hice cinco tratamientos de belleza por separado. La vida es sin esfuerzo. ✨" Su equipo de glam—la maquilladora Shayna Goldberg y el estilista Blake Erik—juntaron todo, con maquillaje de Ilia y productos para el cabello de Milk_Shake que añadieron al acabado suave y romántico. Mientras podrías esperar jugo verde y bocadillos elaborados en las horas previas a la alfombra, Sui Wonders lo mantuvo… minimalista. Cuando le preguntamos cuál es su comida favorita el día del gran evento, responde honestamente: "Aire, respiración profunda, tal vez un cubo de hielo, quizás una menta como un regalo. Solo siendo real aquí." Como cualquier buen momento de preparativos, la lista de reproducción marcó el tono: ecléctica, nostálgica y un poco caótica. "Madonna, Addison, Daft Punk, Skatt Bros, Air, Peter Ivers. Los malditos clásicos", recomienda. Entre su papel en el comité anfitrión y su primera caminata por los escalones del Met, la noche tuvo un significado adicional, y una vez que terminó, el procesamiento comenzó casi de inmediato: "[Fue] un gran honor. ¡El primer Met del bebé, y pude estar en el comité anfitrión?! Poder chismear en el pod con Chloe Malle y Chioma Nnadi justo después de la gran noche fue un sueño. [Fue la] manera perfecta de procesar el sueño febril. (Además, ve las fotos de cuando recibí la noticia.)"

      ¿Y qué recordará más? Esa parte, aparentemente, se queda fuera de récord. "Nada que pueda poner por escrito ;)))))))))", dice. Lo que sí pudo poner en palabras, sin embargo, fue el sentimiento que persistió después de que todo terminó—la parte que no aparece en las fotos. "Sentir que la vida es hermosa 🔮 y que 🔮se 🔮necesita 🔮una 🔮comunidad 🔮y hay una verdadera comunidad sincera en eso", explica.

      Quizás esa sea la verdadera historia detrás de la Met Gala—no solo los momentos de "la moda como arte" en la alfombra, sino las personas, la energía y el caos detrás de escena que hacen que todo se una. Fotógrafo: Alexandra Arnold Estilista: Thomas Carter Phillips Estilista de cabello: Blake Erik Maquilladora: Shayna Goldberg Directora creativa: Alexa Wiley Directora de entretenimiento: Jessica Baker Productora: Erin Corbett