Emily Rudd di One Piece ama l'evoluzione dello stile di Nami tanto quanto te.

      Quando Matt Owens ha detto a Emily Rudd che avrebbe portato One Piece, la serie manga giapponese più venduta di Eiichiro Oda, su Netflix, la sua risposta è stata pura incredulità. "Ero tipo, 'Wow, quello?! È il più spaventoso da trasformare in un live-action,'" mi dice via Zoom dal suo appartamento a Città del Capo, Sudafrica, dove sta attualmente girando la terza stagione dello show. Anche se Rudd è stata un'appassionata consumatrice di anime e manga fin dalla giovinezza, One Piece è sempre stata il suo Everest. Iniziare qualcosa con oltre 100 volumi pubblicati e 1155 episodi è, beh, intimidatorio, per dirla in modo gentile. Guardare l'anime, per non parlare della creazione di una versione live-action, sembrava un compito impossibile per Rudd, ma su richiesta di Owens, alla fine ha premuto play sulla serie, cambiando la sua vita per sempre.

      Non sorprende a nessuno che One Piece sia un enorme successo per Netflix e per Rudd—che interpreta Nami, la navigatrice indipendente e dai capelli fiammeggianti della Straw Hat Crew—è stata una serie di momenti "pinch me". Mentre la tanto attesa seconda stagione accumula visualizzazioni (16,8 milioni nel suo primo weekend, per essere precisi) e seguendo l'aggiunta di un cast stellare (inclusi il preferito dai fan Chopper e David Dastmalchian nei panni di Mr. 3), la produzione è già in corso per la stagione 3 senza segni di rallentamento a breve. Rudd, quasi irriconoscibile senza la sua parrucca arancione e la sua maglietta blu e bianca di Nami, si unisce alla nostra chiamata dopo una lunga giornata di riprese per discutere degli Easter egg del guardaroba di Nami, di come si sente vista dallo stylist Enrique Melendez e dell'oro cinematografico che è Treasure Planet.

      Com'è la vita a Città del Capo? È così bella. Questa è la mia terza stagione qui, quindi sembra molto una seconda casa. [Durante] la stagione 1, era tutto nuovo, e uscivamo a incontrare i locali e a fare escursioni a Lion's Head. Nella scorsa stagione, ero completamente esausta. Ero come un eremita, una persona di casa. E ora, abbiamo trovato un equilibrio in cui sono tipo, "E se vivessi semplicemente la mia vita normale come farei ovunque altro?" Faccio ceramica nei fine settimana e vado a fare bouldering. Ci sono un paio di palestre di bouldering al coperto che mi piace visitare. Vado al mercato contadino locale. È molto rilassato.

      Poiché non abbiamo avuto modo di chiacchierare per la stagione 1, voglio tornare all'inizio per un momento. Ho letto che eri una fan del manga e dell'anime originale di One Piece su cui si basa lo show. Come sei stata introdotta a One Piece originariamente? Sono cresciuta guardando anime. Ho mio fratello maggiore Daniel, e c'erano vibrazioni da sorella minore. Facevo qualsiasi cosa facesse lui o guardavo qualsiasi cosa guardasse, quindi abbiamo iniziato a guardare anime. Pokémon era sempre in onda. Anche Digimon, Sailor Moon e Dragon Ball Z. Quindi guardavamo tutto insieme e ci siamo rimasti. One Piece è enorme. È estremamente leggendario. Penso che chiunque conosca e guardi anime o legga manga sappia di One Piece, e di solito, il principale deterrente è che è una serie di manga e anime estremamente lunga. Questo era ciò che mi tratteneva. Ho fatto Hunter x Hunter, e sono tipo sei o sette stagioni, quindi ero tipo, "Okay, posso fare un anime lungo, ma non so se posso fare One Piece." E poi sono stata presentata dal nostro showrunner della stagione 1, Matt Owens. Siamo stati messi in contatto tramite la nostra agenzia comune all'epoca, e loro erano tipo, "Ehi, voi siete nerd. Dovreste parlare tra di voi."

      Lui era tipo, "Porterò One Piece su Netflix," e io ero tipo, "Wow, quello? È il più spaventoso da trasformare in un live-action." Lui era tipo, "Dovresti davvero guardarlo." E io ero tipo, "Okay, lo guarderò." L'ho adorato. È una storia assolutamente straordinaria. C'è un motivo per cui è l'anime più longevo e la serie più lunga. Mi sono appassionata, e poi un paio d'anni dopo, finalmente hanno avviato le audizioni, e sono stata abbastanza fortunata da avere l'opportunità di fare l'audizione. Sono passati un paio di mesi, e stavo aspettando, sperando, e poi ho ricevuto una chiamata, e mi hanno detto, "L'hai ottenuto dal tuo unico nastro." Non so nemmeno quanti paesi abbiano cercato. È stata un'audizione così ampia. Sono molto fortunata che abbiano detto di sì.

      Quando guardavi lo show, ti immaginavi come Nami in particolare o come uno degli altri personaggi? Penso fosse Nami. Era la nostra stagione 1, o la Saga East Blue nell'anime e nel manga. Il suo momento in cui chiede aiuto è stato il momento che mi ha davvero legata alla serie. Ricordo di averlo visto per la prima volta e di aver pianto. Quel momento, per me, era come, "Cavolo, se potessi avere un'opportunità, vorrei solo un'opportunità di interpretare Nami."

      Nami è un personaggio che ti è venuto abbastanza naturalmente. In che modo riuscivi a connetterti con lei fin dall'inizio? Avere l'esperienza con l'anime e il manga e comprendere la storia nel suo insieme. Di solito, ti viene consegnato un copione, ed è originale, quindi devi analizzarlo. ... Qual è la storia? Chi è il personaggio? Qual è il loro background? Mentre, grazie al lavoro di Oda, questo ci viene già dato come attori, quindi hai tutte queste informazioni già fornite per te. Sapendo già questo, era come, "Okay, la capisco. Tutto ciò che devo fare è semplicemente presentarmi e essere quella." E ovviamente, lasci un po' di spazio per il gioco. Questa è la natura di tradurre qualcosa da un manga animato a un live-action. Non sarà uno a uno, e io sono la mia persona. Con molti attori, c'è sempre un po' di loro all'interno dei personaggi che interpretano. I nostri scrittori sono così talentuosi, e hanno davvero prestato attenzione al materiale di origine, e sembrava che sulla pagina lei fosse lì, e dovevo solo dire le parole.

      Cosa ricordi di indossare la sua parrucca per la prima volta? Nella stagione 1, abbiamo avuto un'intera giornata di test con la telecamera, ed era la nostra prima volta tutti insieme in costume completo. Stavamo facendo foto singole, e ci stavano facendo camminare attraverso alcuni dei set che avevano costruito per mostrare agli esecutivi di Netflix e a Oda-Sensei come stava venendo e quale fosse l'atmosfera che stavamo creando. Ricordo solo di aver indossato il costume e di avere la parrucca e il trucco, e io ero tipo, "Non posso credere che sia reale." Quando mi avvicino al mio trailer per la prima volta e c'è scritto "Nami" sulla targhetta, sono solo tipo, "Cosa sta succedendo?!" È stato un momento "pinch me", e ne ho ancora. Siamo alla stagione 3 ora, e non penso che smetterò mai di pizzicarmi finché farò questo lavoro.

      Interpretare un personaggio per più stagioni significa che puoi crescere ed evolvere con loro. Qual è stato il tuo aspetto preferito di questo con Nami passando dalla stagione 1 alla stagione 2? E dalla stagione 2 alla 3 anche? Ci sono un paio di elementi che mi entusiasmano davvero per quanto riguarda la crescita con questo personaggio. Con l'adattamento live-action, sono stata in grado di interpretare le difficoltà che ha vissuto nella stagione 1 in modo un po' più diretto rispetto a qualcosa che è animato. È molto leggera e giocosa, e non allude molto a ciò che sta accadendo nella sua vita personale, mentre volevamo che fosse un po' più distante e un po' più riservata [nello show].

      Con la stagione 2, è stato davvero emozionante poter dire, "Okay, è con queste persone che conosce, ama e di cui si fida, quindi può rilassarsi. Può finalmente essere se stessa." Avere quella crescita è stata davvero divertente, ma anche, come attrice e lavorando con molte delle stesse persone (lavoriamo praticamente con lo