Фамке Янссен жаждет подлинности в моде

      Имея за плечами три десятилетия опыта и 80 работ в кино и на телевидении, Фамке Янссен зарекомендовала себя как сила, с которой в Голливуде приходится считаться. Она сделала почти всё. Она сыграла телепатическую мутантку («Люди Икс»), злодейку в бондиане («GoldenEye») и вампирическое существо («Хемлок-Гроув»), а в 2011 году стояла по ту сторону камеры как сценарист, продюсер и режиссёр фильма Bringing Up Bobby. Но Янссен ещё не закончила перевоплощаться. В своём последнем проекте, криминальной драме Netflix Amsterdam Empire, уроженка Нидерландов добавляет к постоянно растущему списку своих талантов новую должность: художник по костюмам.

      Фото: Tim Verhallen/Netflix

      Она с детства увлекалась модой. От рукодельных вещей, которые её бабушка шила для неё и её сестёр, до работы моделью в 80-е и костюмов, формировавших её многочисленные образы — мода всегда играла важную роль в жизни и карьере Янссен. Это для неё не просто способ самовыражения. Главное — это способ сохранять подлинность. Когда ей предложили вернуться на родину и впервые в жизни сыграть по‑голландски, Янссен увидела уникальную возможность получить больше творческого контроля. Да, интриговал сам образ Бетти — бывшей поп‑дивы, жаждущей мести после романа богатого мужа, — но ещё более заманчивой была возможность создать для героини смелый и яркий модный мир, который был бы недалеким от личного стиля актрисы. Думайте о приторно‑детских платьях baby‑doll, эффектных жакетах и лаковых туфельках на ремешке Mary Jane.

      С появлением новых кредитов за костюмы и планами создать собственную коллекцию в будущем, Янссен вступает в захватывающую новую эпоху. Мы встретились с актрисой, чтобы поговорить о её полном удовлетворении от работы над костюмами в Amsterdam Empire, её видении образа Бетти и о переосмыслении переполненного гардероба.

      Фото: предоставлено Netflix

      Вы не только играете главную роль в сериале Netflix Amsterdam Empire, но и указаны как исполнительный продюсер и художник по костюмам. Что в этом проекте заставило вас примерить так много ролей? Я выросла в Нидерландах, но уехала в 18 лет — работала моделью, объездила мир, приехала в США. Только когда я попала в Нью‑Йорк, я начала свою актёрскую карьеру, так что до этого никогда не играла по‑голландски. У меня сейчас почти 30 лет опыта и 80 фильмов за плечами, поэтому когда мне предложили роль Бетти, я сказала: «Мне интересно, потому что кажется, что это очень забавный и, по‑видимому, яркий персонаж, но я хочу вернуться как исполнительный продюсер и иметь больше возможностей влиять, чем раньше, потому что я возвращаюсь в свою страну с этим опытом, и хочу применить всё, что накопилось». Это сделало проект особенно захватывающим, и я понятия не имела, с каким огромным объёмом нового опыта мне предстоит столкнуться. Носить так много шляп… Даже сами костюмы — не пересказать, сколько это отнимает времени — и это было весело и творчески удовлетворяло.

      Отчасти казалось, что все мои переживания за эти годы слились воедино. … Я уже писала, режиссировала и продюсировала полнометражный фильм с Миллой Йовович где‑то 10–15 лет назад, так что у меня был опыт за камерой. Мода была большой частью моего существования: я пришла из мира моды как модель, иногда шила себе одежду и уже имела это как творческий выход. Привлекая свой опыт женщины на съёмочной площадке, где в основном мужчины, я реально подумала: «У меня есть что предложить», и я благодарна за возможность внести столь значительный вклад.

      Фото: любезно предоставлено Netflix

      Вы сыграли так много разных женщин за свою карьеру. Что в Бетти показалось вам новым, интересным и захватывающим? Многое. Когда я прочитала первые один‑два эпизода, я подумала: «Хм, интересно», потому что здесь разворачивается настоящая война — будто Война роз, — но она неравная: с одной стороны у нас Джек, у которого показан очень богатый мир в этом сериале. Мы видим его нынешний роман, видим его в рабочей среде, с детьми, а с другой — Бетти, и у неё буквально никого нет. Ей приходится украсть собаку, чтобы завести компаньона, потому что у неё ничего нет. Нет семьи. Нет друзей. Я пыталась заставить сценаристов взглянуть на это глазами женщины — типа: «Ребята, вы понимаете, что ставите это в неравном свете?» С того момента я решила: «Ладно, тогда я включаюсь! Если вы не можете дать это через сценарий, я дам это как актриса. Я сделаю персонажа как можно богаче в эмоциональном плане». В такие моменты мне казалось, что весь мой опыт из 80 фильмов теперь можно применить, потому что я вовлечена как исполнительный продюсер, у меня больше свободы действий, и я могу работать со сценаристами над тем, чтобы создать более полноценно проработанный образ.

      И затем её мода, её способ одеваться — в этом так много меня. Вы даже не представляете. Что мне нравилось в этом, так это то, что на музыкальных премиях люди из музыкального бизнеса просто очень пёстрые. Они одеваются так, что все ставки сняты. Можно делать что угодно. Можно быть лебедем. Что угодно — просто делай. И этого вы не увидите в киноиндустрии. Там намного спокойнее, даже в мире моды. Я хотела привнести этот элемент, потому что, очевидно, Бетти была когда‑то поп‑дива с однохитом, и это осталось с ней, а в её случае она очень хочет внимания, хочет быть замеченной, остаётся инфантильной и не хочет взрослеть — всё это отражено в её гардеробе. С этим было очень весело играть.

      Мы заметили много ярких платьев baby‑doll в сочетании с туфельками Mary Jane и маленькими носочками. Это я, кстати. Это всё я, так одеваюсь я. У меня есть фотография рядом со мной — мои бабушка и дедушка, мои две сестры и я. На ней мне, наверное, лет пять, и когда я смотрю на эту фотографию, я думаю: «Я всё ещё одеваюсь так же. Я всё ещё ношу носочки с лаковой обувью и мини‑платья и всё в таком духе». Это детский способ одеваться, который эстетически мне очень приятен, но для Бетти я хотела показать это как нежелание взрослеть. Нежелание брать ответственность за свою жизнь и поступки и путь, который она проходит, чтобы стать более самостоятельной и увидеть свою силу.

      Есть ли у вас любимый образ Бетти? Их так много. Мне просто нравятся цвета. Мне нравится яркость, и я люблю аутентичность. Это во многом то, что я проделываю и со своей собственной одеждой. Я постоянно украшиваю, пришиваю нашивки. Мы живём в мире, где подлинность под вопросом. Она почти исчезла, потому что, думаю, во многом из‑за социальных сетей и глобализации любой может получить что угодно. Наверное, отчасти это стремление вписаться, но также и то, что любой может получить что угодно в любое время и в любом месте. … Быть подлинным стало невероятно сложной задачей, и я стремлюсь к этому каждый день, ведь разве не в этом смысл жизни? Быть уникальным, быть подлинным, быть самим собой — и мода — очень весёлый способ выразить себя.

      Фото: любезно предоставлено Netflix

      Работая на протяжении многих лет с множеством художников по костюмам и гардеробных отделов, какие основные уроки вы вынесли и применили в работе над Amsterdam Empire? Я работала с так многими невероятными художниками по костюмам и тесно сотрудничала с ними, потому что мода для меня всегда была чем‑то очень важным, и то, как одевается мой персонаж, говорит очень многое. Работая над «Nip/Tuck», я тесно взаимодействовала с художником по костюмам, создавая действительно запоминающийся гардероб — и над «Хемлок‑Гроув» тоже. Мне всегда нравилось работать с художниками по костюмам, чтобы создать персонажей и сделать их как можно более запоминающимися, что, очевидно, в некоторых проектах даётся легче, чем в других. Сейчас я работаю над проектом под названием One Second After, мы снимаем в Болгарии, и мне недавно тоже дали кредит как художнику по костюмам на нём. Атмосфера там совсем другая. Я дала ей более «70‑й» стиль с джинсовой одеждой, ботинками и джинсовыми пальто до колена. Это очень весело. Это так сложно, потому что я получила этот вкус и поняла, что значит иметь так много влияния, и от этого трудно отказаться, так что я действительно надеюсь найти в будущем людей, которые позволят мне это, потому что у меня 30 лет опыта, и я знаю в этой области, и мне очень хотелось бы продолжать работать на таком уровне.

      До того как вы стали актрисой, в 80‑е вы были моделью и работали на такие бренды, как Yves Saint Laurent, Chanel и Giorgio Armani. Именно там вы по‑настоящему сформировали свою любовь к моде и дизайну? Это было ещё раньше. Моя бабушка шила нам много одежды. Она должна была бы стать дизайнером. Всё было так прекрасно сделано вручную. Наверное, она бессознательно повлияла на всё это в моей жизни. Мы выросли в доме, где всегда стояла швейная машина. Я пыталась шить сама. Всё, что я делала на протяжении многих лет, насколько себя помню, — покупала что‑то и думала: «Хорошо, но было бы лучше, если бы это было короче» или «если я поменяю это…» или «если я добавлю это…» Это было частью моего воспитания, и думаю, именно она была самым большим влиянием на меня.

      Как вы считаете, как работа моделью в начале карьеры повлияла на ваше отношение к моде как актрисы? Думаю, это слияние всего: бабушка, мир моды, в котором я выросла, осознание того, что подлинность исчезает из нашей жизни, и желание всё сильнее бороться за свой собственный стиль и быть уникальной. Так что это всё вместе. Я очень благодарна за этот момент и за Amsterdam Empire, потому что мне дали голос и показали людям, что я могу это сделать. Я не заходила в проект с мыслью: «Я собираюсь сама проектировать костюмы». Так получилось органически. Тогда я подумала: «Постойте, я проектирую собственные костюмы — нужно убедиться, что меня за это кредитуют». Это было удивительное путешествие. Это как будто само по себе начало развиваться в нечто своё.

      Фото: Tim Verhallen/Netflix

      Вы сыграли так много знаковых персонажей за эти годы. Есть ли кто‑то, чьи костюмы особенно запомнились вам или являются любимыми? Я скажу определённо Amsterdam Empire, потому что Бетти — самый цветной человек, которого мне когда‑либо доводилось играть, но… в «Хемлок‑Гроув» мы, например, очень старались делать всё в белом, и там тоже было много винтажных вещей. «Nip/Tuck» тоже был хорошим опытом. Редко представляется возможность работать над проектом, где персонаж настолько пёстр. Чаще всего нужно строить реалистичный мир, где человек как бы говорит: «Ладно, у него семь дней в одной и той же одежде, потому что в мире что‑то случилось». Я очень надеюсь найти больше таких проектов, потому что я люблю одежду. Я люблю её творческое выражение. Я люблю мастерство. Я помешана на Valentino. Эти платья и то, как они сделаны, — это искусство. У меня большое к ним уважение.

      Мы слышали, что вы, возможно, даже планируете свою собственную линию. Что вы можете сказать сейчас? Я над этим работаю! Нужно понять, какую форму это примет, потому что в данный момент я смотрю на свою жизнь и думаю: «Ух ты, так много моего дохода уходит на одежду». У меня гардероб, который переполнен, так что то, что я начала с одеждой, — это не ношу больше это платье так часто — а что если я добавлю это или сделаю то с ним? Сейчас это проект по аутентификации вещей, которые у меня уже есть, что также более устойчивый подход к одежде. Прекрасно видеть, что мир идёт в этом направлении. Думаю, молодое поколение охотнее шопится в секонд‑хендах. Они не покупают новую одежду так, как делало моё поколение. Думаю, в этом есть смысл… Почему бы не взять платье Valentino или Gucci и не сделать с ним что‑то ещё, что сделает его ещё более аутентичным?

      Смотрите «Amsterdam Empire» — уже доступен на Netflix.