Дизайнер костюмов Sterling Point делится, какой предмет было hardest найти.

      Добро пожаловать в подкаст The Who What Wear. Рассматривайте это как вашу прямую линию к дизайнерам, стилистам, экспертам по красоте, редакторам и влиятельным лицам, которые формируют мир моды и красоты. Подпишитесь на подкаст The Who What Wear на YouTube, Apple Podcasts и Spotify.

      Дизайнер костюмов Sterling Point Марисса Шварц о том, как освоить стиль поколения Z - YouTube

      Смотреть на

      Дизайнер костюмов Марисса Шварц нашла свой путь в стилизацию во время учебы в модной школе. "Однажды я подошла к кому-то, кто выступал на этом мероприятии, это была стилистка, и спросила, могу ли я ей помочь," сказала Шварц. "Она была замечательной и невероятной, и до сих пор она является моим наставником, который как бы втолкнул меня в мир стилизации." В последнем эпизоде подкаста The Who What Wear Шварц делится тем, как она получила свою работу в сериале Amazon Prime Video Sterling Point, самой сложной деталью для шоу и многим другим. Чтобы прочитать отрывки из разговора, прокрутите вниз. Как вы попали в дизайн костюмов и влюбились в моду? В детстве я была очень творческой личностью и действительно тянулась к цвету и текстуре, и с раннего возраста мне было интересно ставить шоу. Мне повезло участвовать в театре, и это действительно подготовило меня к изучению создания персонажа и истории. Как и многие молодые женщины, я была очень увлечена модой как формой самовыражения, как способом вписаться в общество. Я оказалась немного потерянной и неуверенной в том, какие шаги предпринять после окончания школы. Большинство моих сверстников получали очень академические степени, и это просто не резонировало со мной. Мне очень повезло, что мои родители всегда поддерживали меня в том, чтобы следовать своему внутреннему голосу, а мой внутренний голос подсказывал мне пойти в модную школу, что я и сделала, и она была сосредоточена на мерчендайзинге — немного больше на розничной стороне бизнес-моды. Когда я закончила эту программу, я знала, что стилизация — это та область, которую я хотела бы исследовать. Имейте в виду, что в то время даже в моей программе не было много информации или прямого пути к тому, как это могло бы выглядеть как карьера. Однажды я подошла к кому-то, кто выступал на этом мероприятии, это была стилистка, и спросила, могу ли я ей помочь. Она была замечательной и невероятной, и до сих пор она является моим наставником, который как бы втолкнул меня в мир стилизации. Я начала с модной печати, редакционной работы. [Мне] это нравилось. Это было в тот момент, когда печать выходила из моды, я полагаю. Это было неизвестно, и я не была уверена, станет ли это тем, что действительно будет успешным для меня в долгосрочной перспективе, поэтому я решила вернуться в школу на курсы макияжа, что было моей второй любовью, чем-то, что я полюбила в раннем взрослом возрасте. Программа, в которой я училась, была сосредоточена на кино и телевидении, и именно там все встало на свои места. У меня осветилась лампочка, и я поняла, что есть путь для моей любви к моде, одежде, истории и креативности, и все это закрутилось с этого момента. Расскажите, как вы связались со Sterling Point и что заставило вас согласиться на этот проект в частности. Однажды я получила холодный звонок от нашей замечательной продюсерши Анны Бебен. Это была не работа, на которую я должна была быть предложена, потому что она была с другим профсоюзом. В Торонто у нас есть два разных профсоюза, и этот был с профсоюзом, к которому я не принадлежала, или не принадлежала в то время. Они просто не нашли подходящего кандидата, поэтому в тот момент они посмотрели за пределы этого профсоюзного ресурса, и только после того, как я получила работу, стало известно, что мое имя пришло к ним через нашего продюсера Луи [Хейза], который работает в LuckyChap. Он, полагаю, обратился к своей сети здесь, в Торонто, к кому-то, кого он знал, кто снимал фильм здесь много лет назад. (И мне нужно выяснить, кто этот человек, и поблагодарить их, потому что я никогда на самом деле не встречала их.) Он просто слышал обо мне хорошие вещи, что было так невероятно, что он был готов передать мое имя на основе этого. Вот как мое имя было передано.

      (Кредит изображения: Amazon Prime Video) Какое исследование вы провели, чтобы убедиться, что вы верны стилю поколения Z, не превращая его во что-то нелепое, чрезмерное и явно созданное взрослым? В конце концов, многие взрослые часто участвуют в создании визуала того, как выглядит подросток. Для меня было несколько разных столпов, которые были действительно важны. Я зашла в TikTok, я зашла в Instagram, и я пролистывала, и сохраняла видео и фотографии. Я просто пыталась понять язык и образы, и что происходит сегодня в этой демографической группе. Другая вещь, которая, я думаю, выдерживает испытание временем, это то, что люди индивидуальны и имеют действительно уникальные, нюансированные способы проявления себя в мире. Когда я создаю персонажа, любого персонажа — будь то 8 или 80 лет или где-то посередине — что я знаю о них из сценария и истории? Во что я могу углубиться, что поможет создать это?

      (Кредит изображения: Amazon Prime Video) Затем, конечно, есть слои поверх этого. … Какова их демография? Где они живут? Каков их социоэкономический фон? Это все вещи, которые влияют на решения. Другой столп — это наш состав. Они были так невероятны в том, чтобы помочь мне преодолеть разрыв, когда вещи отклонялись в сторону миллениалов — осмелюсь ли я это сказать? Что-то, что я считаю действительно важной частью моего процесса, когда я создаю персонажа, это работа в очень тесном сотрудничестве с актерами, потому что в конце концов, они должны проявиться в своем теле и делать то, что им нужно, чтобы создать человека вне себя, так что это настоящая коллаборация.

      (Кредит изображения: Amazon Prime Video) Какой самый сложный элемент было найти для шоу? Я бы сказала, что самым сложным элементом был купальник, который носит Энни в [эпизоде 4], когда она в сауне с Рори. Мы на самом деле в итоге сделали его. Это было такое увлекательное занятие, и я так благодарна за этот опыт, потому что, думаю, я буду делать каждый купальник с этого момента. Мы примерили так много, и были отличные варианты, но в конечном итоге, для того, как он должен был функционировать, нам действительно нужно было, чтобы он соответствовал определенным техническим требованиям, которые настоящая купальная одежда просто не подходила. Мы в итоге построили его с нуля, и это заняло много примерок, времени и терпения, и я думаю, что любой в моде или костюмах скажет вам, что чем [проще] что-то выглядит, тем сложнее это выполнить, потому что вы не можете ничего скрыть.

      (Кредит изображения: Amazon Prime Video) Это интервью было отредактировано и сокращено для ясности.